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高风雅士

发布时间:2018/2/26 11:15:38

  嘉定竹刻起于明代,至今已有四百多年的历史。其创始者为朱鹤,朱鹤把书画艺术融入竹刻,以刀代笔,开创了以透雕、深雕为特征的深刻技法,将竹刻从附属于实用工艺的范畴内脱胎出来,成为一门独立的雕刻艺术。一问世就受到了世人的追捧。

  明代末年是嘉定竹刻相当活跃的时期,当时的文人学者也都十分关注这种艺术样式,有的还介入了竹刻。到了清代康熙雍正年间,嘉定竹刻名家辈出,技法更趋新颖多样,迎来了它的全盛时期。此时的嘉定竹刻已作为贡品传入宫廷,闻名四方,嘉定竹刻融诗、书、画、刀为一炉,是极具文化内涵的高雅艺术,是中华传统艺术中的瑰宝。

  本次展览,展出市级代表性传承人王威及其学生蒋秀玲、何鑫在不同时期创作的作品。希望观者能在欣赏精湛的嘉定竹刻作品同时也能感受到传统文化与工匠精神的博大精深。

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  链接:王威 蒋秀玲 何鑫

  王威  

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  王威,男,1956年出生于嘉定,受其在学校做美术老师的父亲的影响,幼年的王威就对艺术展现出了与生俱来的天赋与浓厚的兴趣。1981年,王威考入刚成立的嘉定县工艺品公司嘉定竹刻社,师从竹刻老艺人学习竹刻技艺。一年后,他到浙江中国美术学院工艺系进修,系统地学习了工艺美术设计、素描和绘画等课程,为今后在竹刻上形成自己的风格打下了基础。

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  1988年王威调入嘉定博物馆,组建竹刻工艺部。凭借博物馆丰富的馆藏竹刻作品,在随后的几年时间里,复制和创作了一批有着嘉定竹刻鲜明特征的作品,在国内外艺术展览中多次获奖,二件作品被嘉定博物馆永久收藏。其辅导的四位学徒的竹刻技艺也各具特点。

  2005年嘉定竹刻协会成立,王威担任副会长,通过嘉定竹刻协会这个平台,组织嘉定地区的民间竹刻艺人,开展竹刻技艺的交流等活动。2007年,被区政府授予首批"嘉定竹刻名师工作室"。

  王威一直以来都对"文人刻竹"这一嘉定竹刻艺术的传统给予了特别的关注。他认为要学好竹刻,就要有绘画功底,如果没有,刻出来的作品就带有"匠人气"。

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  (左)《松树杯》(右)  《竹林七贤香薰》

  "文人刻竹"是嘉定竹刻艺术的核心。在历史上,其产生了两种效果,首先是对于有较高文学和艺术素养的竹刻艺人来说,知识和审美趣味的提升使他们的竹刻创作有了较高的艺术起点。其次是激发了他们追求造型及作品内涵上不断推陈出新的艺术理念。

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  (左)《竹根雕鼻烟壶》(右)《醉里挑灯看剑》

  明代的竹刻以透雕为主,在人物的刻法上,高士的胡子都是一小撮的山羊胡,衣纹也是寥寥几刀,竹刻的颜色是琥珀色的,图案多是高士加童子等人物。清代的竹刻以浮雕为主,清早期是深浮雕,中期是中浮雕,后期就是浅浮雕了。清代的竹刻的人物特点是,高士的胡子不再是山羊胡,开始为虬髯胡,衣纹上刀刻开始繁复。清代道光年间的竹刻有一个鲜明的特点,这个时候很多画家进入,使得竹刻上出现了一些讲求笔墨意蕴的画,在刻法上也越来越浅。



  

《之潘研刻图》《达摩》《东山探海》  

  在作品创作时尊重嘉定竹刻艺术的历史与传统并不等于食古不化、拘泥于过去。王威认为嘉定竹刻的发展,首先是要继承传统,其次是要随着时代的进步而有所改变,作品中要展现出现代的气息。古代人有古代人的审美观点,到了现代就应该结合现代人的审美观点来继承和发扬嘉定竹刻。

  这些年来,王威一方面传承了嘉定竹刻的传统技法,熟练的掌握、应用阴刻、浮雕、陷地、透雕等技艺。另一方面不断进行技法创新,力求形成自己的艺术风格。创作了一批既具有传统嘉定竹刻韵味又符合现代审美观的嘉定竹刻作品,部分已被国内外博物馆和收藏家所珍藏。这些作品集中体现出他的嘉定竹刻各种技艺熟练运用和独特的表现方法,受到社会各界以及工艺美术界的一致好评。


  蒋秀玲

  

  蒋秀玲,女,1977年2月生于浙江东阳,艺名晓箐,嘉定竹刻协会会员。蒋秀玲自小受祖父的影响,对木雕这门古老的手艺所吸引。初中毕业后,她即拜师学习木雕艺术,从而练就了扎实的雕刻功底。数年后,蒋秀玲又拜竹雕老师戚志彪为师,开始其竹刻的生涯,经过几年的学习,蒋秀玲对竹雕的基本表现手法有个较好的把握。

  2003年蒋秀玲赴上海嘉定,拜非物质文化遗产嘉定竹刻传承人王威为师。在王威老师的指导下,开始学习嘉定竹刻传统技艺,并熟练的掌握了留青刻和嘉定竹刻技艺。经过几年的刻苦钻研、学习,蒋秀玲的作品得到了社会的认可和王威老师的赏识。在此期间,蒋秀玲创作一批竹刻作品,有的作为政府礼品,其中"无量寿佛"插屏被嘉定竹刻博物馆收藏。

  

蒋秀玲竹刻作品《西施浣纱臂搁》

  2009年5月,在金华市工艺美术大师何渊巍的悉心评点和指导下,蒋秀玲在继承竹刻传统技法中又推陈出新,融入了东阳传统木雕的技法,形成了自己的艺术风格。

  

蒋秀玲竹刻作品《怀素画蕉插屏》

  2015年11月,蒋秀玲创作的作品,留青臂搁《国色天香》获第十届中国东阳木雕竹编工艺美术博览会金奖。如今蒋秀玲的竹刻作品越来越受到竹刻爱好者们的喜爱与好评。


  何鑫

  

  何鑫,女, 1982年11月生于湖北十堰,嘉定竹刻协会会员。2004年怀着对嘉定竹刻的浓厚兴趣,来嘉定拜王威老师为师,开始学习竹刻技艺。经过几年的刻苦磨练和对竹刻艺术的感悟,何鑫的竹刻技艺有了飞速的提高,初步形成了自己的艺术风格。

  

何鑫在创作竹刻作品

  何鑫的作品《嬉秋》已被嘉定竹刻博物馆收藏。几年来,何鑫创作的作品中,有多件被上海市政协和嘉定区政府作为礼品送给外国友人及贵宾,深受好评。

  为了更好地弘扬嘉定竹刻,何鑫致力于为各界社会人士传授竹刻技艺,先后被嘉定老年大学竹刻班、嘉定区城中路小学和嘉定区司法教育中心聘请为指导教师,传授竹刻技艺,多年来一直为嘉定竹刻的传承事业尽心尽力。

  

何鑫竹刻作品留青《西湖赏荷图插屏》

  以往人们在论及上海文化的特点时,总是要赋予其一个独特的名称,那就是"海派"。所谓"海派"文化的真正含义,实际上就是指一种具有兼容并蓄、开拓创新,尤其是较多地吸收与融合了西方文化成分的文化特点与文化风格,而这种文化特点与文化风格在嘉定竹刻这种具有深厚的民间文化底蕴的艺术形式上也同样有着十分鲜明突出的体现。

  在上海都市氛围中逐渐成长起来的嘉定竹刻艺术,不但有了更多的生存空间与表现机会,更多了一种善于汲取和创意的能力。上海的嘉定竹刻艺人正是在这样的环境下,不觉不知中迈出了艺术的一大步,以一双巧手向世人展现着工匠精神的伟大。