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寸土寸金

发布时间:2017/12/8 9:48:44

工艺类非物质文化遗产项目精品展·寸土寸金

  五行之土,具有长养、化育的特性,属中央。土,旺于四季,四季之末月:辰、未、戌、丑,皆为土。天若无土,就不能覆盖大地;地若无土,就不能承受地上万物,五谷粮食也无处生长;人若无土,就不能自然繁衍而五常不立。因此天地人不可无土。

   土的特性:古人称"土爰稼穑",是指土有种植和收获农作物的作用。因而引申为具有生化、承载、受纳作用的事物,均归属于土。故有"土载四行"和"土为万 物之母"之说。本次展览聚集了一些无论是其选材用料还是制作过程都与"土"有缘的工艺类非遗精品项目,与您共同分享其艺术的巧夺天工。

曹素功墨锭制作技艺  瓷刻  珐琅彩瓷器绘制技艺  海派玉雕  金银玉石镶嵌技艺  三林瓷刻  石雕  印章雕刻

 

·曹素功墨锭制作技艺

   墨是中国传统的文房四宝之一,我国的制墨工艺最早始于秦代,当时已经出现了松烟墨丸。从汉代开始,官府设制墨作坊。东汉时,发明了墨模,墨型趋于规整。 三国时,制墨业进一步发展,至魏晋之后,松烟墨完全取代了天然石墨。制墨技艺经唐宋元明等历代制墨名家的实践,技艺理论日趋精辟,名家层出不穷,到清早期 徽州有著名的制墨四大家:曹素功、汪近圣、汪节庵、胡开文。

  曹素功墨锭制作技艺始于清康熙六年(1667年),创始人曹素功在安徽歙县岩寺镇创立曹素功墨庄,后于1791年迁往苏州,又于同治三年(1864年)迁至上海,传世十三代、绵延350年。

   建国后1956年,曹素功墨庄公私合营,1967年更名为上海墨厂。1976年郭沫若题词"光彩陆离"赞誉曹素功墨锭制作技艺。1980年曹素功受政府 指令特制国家礼品墨"雨中岚山"。2008年,曹素功墨厂与周虎臣笔厂组建成周虎臣曹素功笔墨公司,以保护老字号企业,传承曹素功墨锭制作技艺。


曹素功墨锭制作技艺作品《百花齐放墨》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《兰亭高会》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《龙德墨》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《七香图墨》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《山水清音》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《世博纪念墨》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《王一亭墨品集》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《咏墨诗墨》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《与茶奚必墨》

 


曹素功墨锭制作技艺作品《紫玉光墨》

 

 

·瓷刻

  瓷刻又名刻瓷,是用特种刀具和色彩在出窑成型的瓷上"绣花",故被称之为"瓷上锦绣",属陶瓷装饰的一种,具有"观有笔墨,触有手感"的艺术特点。

   其制作过程是:取釉面光滑,既硬又脆的盆、盘、碗、盂、瓶等没有彩绘的白瓷,用特制的合金工具以刀代笔,通过小锤子或电磨机进行敲打,刻凿出深浅不同的 点线,完成各种山水、花卉、人物、书法等作品框架,再进行赋色,将画面涂满墨色则表现中国画黑白的大气;用陶瓷绘料、油画颜料重新勾勒、分段上色则使画面 丰富艳丽。这些山水、花鸟等画面或各种书体的字迹,既保持了传统的书、画风格,又发挥了晶莹光洁的瓷面特色,收到相得益彰的效果,且经久不泯。

 


瓷刻作品:《曹操》作者:程佩初

 


瓷刻作品:《三岔口》、《牡丹亭》、《贵妃醉酒》作者:程佩初

 


瓷刻作品:《少数民族舞蹈》作者:程佩初

 


瓷刻作品:《钟馗》作者:程佩初

 

·珐琅彩瓷器绘制技艺

  珐琅彩瓷器绘制技艺是将画珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩装饰手法,正式名称为"瓷胎画珐琅",后人称"古月轩",国外称"蔷薇彩"。珐琅彩始创于清代康熙晚期,是引进国外珐琅材料创制而成的,并一举成为极名贵的宫廷御用瓷器。

   珐琅彩瓷的制作过程与其他宫廷用瓷不同,先在景德镇用高温烧成白瓷,然后送到北京清宫内务府造办处绘彩,再由造办处珐琅作在彩炉中烧成。康熙珐琅彩瓷全 用进口彩料,尤其是其中一种玫瑰红或胭脂红色料,因含有微量的黄金而呈现出与众不同的娇艳效果。另外,中国传统彩瓷的彩料都用清水或胶水调和,而珐琅彩瓷 则像西方油画一样,以油来调配彩料,并且有一定的厚度,使得彩绘更具有立体感和层次感。珐琅彩瓷的特点是瓷质细润,彩料凝重,色泽鲜艳靓丽,画工精致。

 


珐琅彩绘制技艺作品:《高山流水遇知音》

 


珐琅彩绘制技艺作品:《锦连碧天东承紫气》

 


珐琅彩绘制技艺作品:《龙纹瓶》

 


珐琅彩绘制技艺作品:《山神》

 

 

·海派玉雕

  海派玉雕和"北派"、"扬派"、"南派"一起称为中国玉雕四大流派。其全面继承了中国玉雕的精湛工艺,从工艺品类、工具、用料、技法等方面,几乎涵盖了中国传统玉雕制作的所有内容。

  海派玉雕是以上海为中心地区的玉石雕刻艺术风格,它经历了一个比较漫长的形成过程。19世纪初上海成为中国乃至世界贸易的重要港口,苏州、扬州及其周边地区的玉器制品通过上海口岸向外输出,为上海玉器雕刻行业提供了广阔的发展空间。

   在雕刻风格方面,海派玉雕在继承江浙地区玉雕艺人技艺的基础上,综合了扬帮、苏帮、南帮以及宫廷玉雕的工艺特点,继承了中国明清玉雕精华,博采众长,在 "细腻"上下工夫;海派玉雕还善于运用各类玉石的天然形状和不同色泽,因料制宜、因材施艺,造型挺秀,形成了玲珑剔透、俊俏飘逸的"海派"艺术风格,它与 北京宫廷派等几大流派共同形成了当代中国玉器的主流风格。

 


海派玉雕作品:《端炉》

 


海派玉雕作品:《猴》

 


海派玉雕作品:《鲤鱼跳龙门》

 


海派玉雕作品:《弥勒》

 


海派玉雕作品:《貔貅》

 


海派玉雕作品:《双喜》

 


海派玉雕作品:《水洗》

 


海派玉雕作品:《团圆》

 

 

·金银玉石镶嵌技艺

  金银玉石镶嵌,在琢玉工艺上的学名叫做"金银错嵌宝石玉器",这种特殊的加工工艺,古已有之。在中国传统文化中,金镶玉寓意"金玉良缘",制作精美,堪称尊贵吉祥与超凡脱俗的完美结合。

   作为一门历史悠久的传统技艺,金银玉石镶嵌以其精巧细密的工艺和功用,占据着特种工艺中的重要位置。上海开埠之后,从周边地区涌入大批工匠,金镶玉制作 工艺也带入这个移民城市,并被传承下来。达官贵人中出现各种金镶玉饰物、鼻烟壶、筷子等。金银玉石镶嵌技艺受西洋文化的影响和浸润,结合传统工艺,呈现出 中西交融的海派风格。

 


金银玉石镶嵌技艺作品:《不求人》作者:曹平

 


金银玉石镶嵌技艺作品:《地藏王菩萨》作者:曹平

 


金银玉石镶嵌技艺作品:《羊头刀柄》作者:曹平

 

·三林瓷刻

  清光绪年间,浦东三林 镇乡贤张锦山与上海瓷刻名家华约三亦师亦友,探讨切磋瓷刻艺术,并受江西瓷刻艺人的影响,用高炭合金钢在白瓷上刻画、敲凿等技法,作品出现线条、双钩线 条、大色块的画面。其瓷刻刀法细腻精致,颇具书画金石味,文人雅士中流传亦广,"三林瓷刻"雏形由此产生。此后由于与国外的通商,高硬度合金钢,如钨钢、 金刚石的运用,三林瓷刻也日臻完美。

 


三林瓷刻作品:《笔筒》作者:张宗贤

 


三林瓷刻作品:《瓷盘》作者:张宗贤

 


三林瓷刻作品:《花瓶》作者:张宗贤

 


三林瓷刻作品:《文房用品》作者:张宗贤

 


三林瓷刻作品:《竹帘挂盘》作者:张宗贤

 

·石雕

  石雕是以石为材料的雕刻,是中国传统工艺品之一,古代早有雕刻玉石使成器物。近代多以地方特色石料雕刻发展成著名品种,如浙江东南的青田石雕,福建省福州市附近的寿山石雕都著名于世。上海的石雕制作取材广泛,以苏州澄石、甘肃洮石、广东端石、安徽歙石等为材料。

  上海的石雕艺术具有浓厚的海派风韵和生活趣味,石雕艺术家们把海洋滩涂上常见的贝壳、海螺、蟛蜞,田园中看到的蟋蟀、瓢虫、螳螂、瓜果、藤蔓、树桩等动植物在作品中刻划得活灵活现,巧夺天工。

  上海的石雕技艺把木雕技艺融于石雕之中,其技法的多样性和细腻性已超越了传统的石雕艺术。根据作品的需要,采取或深雕、浅雕,或浮雕、立体雕,或实雕、镂空雕,技法多样,使作品精致细腻,棱角分明,立体感强,神态栩栩如生。

 


石雕作品:《古币砚》作者:陶昌鹏

 


石雕作品:《金龟戏荷砚》作者:陶昌鹏

 


石雕作品:《岁寒三友》作者:刘恩同

 


石雕作品:《一言九鼎》作者:刘恩同

 


石雕作品:《雨后春笋砚》作者:陶昌鹏

 


石雕作品:《竹报平安砚》作者:陶昌鹏

 


石雕作品:《竹筒笔筒》作者:刘恩同

 


石雕作品:《竹筒壶》作者:刘恩同

 


水晶雕刻作品:《鹤寿延年》作者:沈德盛

 


水晶雕刻作品:《蛇》作者:沈德盛

 


水晶雕刻作品:《亭詀黛色》作者:沈德盛

 

 

·印章雕刻

  印章艺术雕刻可以追溯到殷商时代,春秋战国时开始流行,秦朝与汉朝时期已经普遍使用。宋代印章开始与书画结合,盖在书画或图书之上。元朝末年著名画家王冕又首创了用寿山石刻制印章,雕刻制作的印章精致古朴,既能欣赏,又能使用,逐步形成了独特的艺术风格。

  明末清初,雕刻手法更加精严,内涵更加深蕴,题材与式样也从以"古兽"为主而扩展为博古图案、人物、翎毛鸟兽、鱼虫等多种类型,将印章雕刻艺术推向更加精美的境界。

  数千年来,印章一直是中国官方与平民的重要信物,除了作为"持政之物"外,又为文人与士大夫所喜爱,成为一种艺术品。


印章雕刻作品:《翡翠印章》

 


印章雕刻作品:《龙凤对章》

 


印章雕刻作品:《名石印章》

 


印章雕刻作品:《十二生肖》

 


印章雕刻作品:《文房四宝》